Dizajn namještaja razvijao se tijekom povijesti. Od kreveta i škrinje do ormara za pisanje i komoda, do ležaljki. Ovdje možete saznati kako se dizajn namještaja mijenjao tijekom povijesti i koji su dijelovi namještaja bili posebno utjecajni u kojem razdoblju.
Dizajn namještaja u srednjem vijeku
Romanika - srednji vijek oko 800-1200
Dizajn namještaja u romanskoj osnovi temelji se na umjetnosti starog Rima.
Tipični element stila: okrugli luk
Tipičan namještaj: škrinja
Konstrukcija: Jednostavna konstrukcija, jednostavna obrada
Stol je podignut - ono što danas završava kao blijeda metafora zajedničkog jedenja bila je svakodnevna praksa u srednjem vijeku: Podizali ste ploču stola s nosača ili poslužavnika i odlagali je do sljedećeg obroka, na stativ, sklopive stolice, stolice i stolice. vraćeni na vrh stola bili su premješteni. Škrinje, stolovi i stolice bili su prvi dijelovi namještaja u pravom smislu riječi, tj. Mobilni namještaj. Police, klupe, ormari i kreveti bili su čvrsto pričvršćeni za kuću: stolar ih je ugradio u zidove kao namještaj u niši. Obrađivao je lokalne vrste drveta od jasena, hrasta, orašastih plodova, jele, ariša i bora. Površine se gotovo nisu obrađivale, ponekad su bile natopljene vrućim voskom ili lakom, što je drvetu davalo baršunasto tamnu boju.Željezni okovi škrinje i ormare učinili su stabilnima, protuprovalnim i ukrasili ih.
Obrtnici su izrađivali sve složeniju armaturu, oblikovali željezne trake u vitice i druge ukrase. Lučne arkade tipične za arhitekturu i prikazi ljudi, životinja i biljaka bili su urezani u drvene površine. Nekoliko preostalih slikanih namještaja uglavnom je bio crkveni namještaj. Osnovna oprema uključivala je škrinju, stolicu i krevet. Kreveti su građeni od dasaka i stupova, slagali su se i uložili. Velika razlika do danas: Kreveti su bili kratki - spavali ste napola sjedeći, napola ležeći.
Škrinja je bila najčešći komad namještaja u srednjem vijeku.
Gotika - kasni srednji vijek oko 1200-1500
Gotički stil privlači pozornost prema gore, naglašene su okomite crte.
Tipični stilski element: zašiljeni luk
Tipičan namještaj: škrinja, ormar
Konstrukcija: Okvirna konstrukcija s tanjim pločama, naglasak na okomitim
uskim stupovima, šiljastim lukovima, manje masivnim zidovima, više prozora - kasnosrednjovjekovna gradnja davala je sobama prozračan izgled. Gotska arhitektura ne samo da je izgledala filigranski od romaničke, dizajn namještaja također je postao lakši: pilana je izumljena u 14. stoljeću, a ploče su se mogle rezati u bilo kojoj veličini, fronte namještaja i bočni dijelovi mogli su se graditi od tanjih drvenih ploča. Veza golubljeg repa poznata je još iz gotičkog razdoblja. Umjesto debelih dasaka koristila je udubljene stupove.
Još uvijek valjana struktura okvira proizašla je iz masivne romaničke konstrukcije namještaja. Obrtnici južnih regija, alpskih zemalja i južne Njemačke uglavnom su koristili mekane četinjače od dugih vlakana, pogodne za ravno rezbarenje, a za plastiku su koristili i hrast i bukvu. Hrast je bio najvažniji materijal za sjeverne zemlje (sjeverna Francuska, Flandrija, Nizozemska, sjeverna Njemačka, Engleska i Skandinavija) - namještaj se uglavnom gradio od ovog tvrdog lišća kratkog zrna. U ranom gotičkom razdoblju mitska su bića još uvijek bila isklesana, kasnije su figurativni prikazi bili rijetki. Sljedeći ukrasi bili su karakteristični za dizajn namještaja u gotičkom razdoblju:
- Šiljasti luk u ravnom i urezanom rezu
- Presavijena struktura koja izgleda poput presavijenog platna ili pergamenta, stvorena tehnikom blanjanja
- Rezbarenje tragova - oblici su izvedeni geometrijski kompasom, ukrašeni prozorski otvori, sljemenjaci, zidne površine. Glavni motivi: riblji mjehur i djetelina s tri lista
- X-ukras u obliku vrpce, okružen biljnim prikazima, posebno za ispune.
Sve veće bogatstvo promoviralo je uređenje doma i dizajn namještaja: namještaj više nije ugrađen u zid, a zidovi su obloženi drvom. Najvažniji komadi namještaja i dalje su bile škrinje - ali iz prostora su bile složene i povezane bazom, rezbarenim remenom. Ova dvostruka škrinja (tipičan oblik južnonjemačkog ormarića) otvorena je kroz dvoja vrata s prednje strane; sagrađeni su puni ormari. Stvoren je i drugi novi namještaj, komoda. Škrinje su se prije punile rubljem i odjećom, a sada su se kutije koristile za dragocjenosti i dokumente. Kasnije je prednji zid škrinje izostavljen i ugrađene su ladice, klupe za klupe sa sklopivim naslonima i ormarići s bitve. Ova vitrina za plovila koja su stajala na štulama ili na stolu,smatra se prvim luksuznim komadom namještaja i pretečom kredenca.
Gotski zanatlije bili su poznati po svojim ukrasima. U ranom gotičkom razdoblju isklesana su mitska bića, a kasnije i likovi.
Dizajn namještaja u renesansi
Rodno mjesto ove epohe bila je Firenca. Tamo se kulturni i gospodarski uspon očitovao u gradnji i dizajnu namještaja Palazza: široke, svijetle sobe, često ukrašene slikama, zidnim zavjesama, kožnim tapetama.
Umjesto izgradnje okvira i ploča, namještaj je dizajniran kao umjetnička cjelina u jasnim, strogim oblicima. Namještaj je bio ograničen na nekoliko fiksnih vrsta i postavljen na zidove kako ne bi umanjio prostranost soba. Pojavile su se nove vrste namještaja:
- Mali namještaj - stalci za odjeću, postolja za poprsje, ogledala s okvirima od štukature
- Sjedeće i stolne škrinje - Karakterističan komad namještaja firentinske visoke renesanse bila je kasapanka (od cassone = velika kutija, škrinja), klupa za prsa sa naslonom i naslonima za ruke, iz koje se kasnije razvila sofa. Na njima su naslikani prizori iz mitologije i gradski krajolici, ukrašeni umetcima, a kasnije rezbarijama. Tijekom visoke renesanse škrinja se razvila u kredenc: niski ormarić s dvoja vrata, obično s ladicama ispod vrha.
- Namještaj za sjedenje: ljudi su sjedili na stolicama i preklopnim stolicama. Budući da su željeli udobnije sjediti, počeli su presvlačiti stolice - sve dok se preklopne stolice više nisu mogle preklopiti.
- Ormari za pisanje prvi su put izgrađeni u 16. stoljeću. Pisanje više nije bilo pitanje samo za trgovce, potreban je bio funkcionalan komad namještaja: izrađen je od podruma ormara, gornji kat preuređen je u ormarić s ladicama iza prednje šarke - površine za pisanje.
Renesansa u Francuskoj oko 1515-1630
U ranoj renesansi Francuska se i dalje držala kasnogotičkog stila i dizajna namještaja, prenoseći samo nove ukrase, medaljone s portretnim glavama i viticama na ploče lokalnog hrastovog namještaja.
Stil je bio strog, jasan; U kasnoj renesansi povećao se plastični nakit. Škrinja je izgubila na važnosti tijekom 16. stoljeća, klasični namještaj francuske renesanse bio je Armoire ý deux corp s, ormar s prilično uskom gornjom konstrukcijom, četiri vrata i ladice u srednjem dijelu, podijeljeni pilastrima i stupovima, često s nastavkom u obliku sljemenjaka. Jedan od najpopularnijih komada namještaja bila je kredenca. Boudoir stolica bila je važan komad namještaja za sjedenje - u kasnoj renesansi zvala se chaquetoire (od caqueter = čavrljati, čavrljati).
Renesansa u sjevernoj Europi oko 1550-1650
Sjeverna Njemačka, Nizozemska, Skandinavija i Engleska činile su koherentno područje s istim dizajnom namještaja. Kao i u Francuskoj, u početku je tek novi ukras zamijenio kasnogotičke nabore na pločama namještaja. Stroge arhitektonske kompozicije stupova, pilastra i postolja zamijenile su kasnogotičke okvire pločama, a proizvodnja namještaja razvijala se čisto kao stolar. Kasnogotičke škrinje i ormarići ostali su u uporabi dulje vrijeme.
Stolice razvijene u renesansi: Sklopivim, sklopivim i škarama pridružile su se stolice s četvrtastim klinovima, s visokim ili bogato izrezbarenim naslonom.
Renesansa u alpskom području oko 1550-1630
Kroz trgovinske odnose s Italijom, renesansa je prodrla do Strasbourga, Basela, Augsburga, Nürnberga i Beča ranije nego na sjeveru. Do 1970-ih dominirao je jednostavan dizajn namještaja rane renesanse.
Tada su ljudi počeli biti oduševljeni fasadnim ormarićima, na kraju su ormarići dizajnirani poput fasada kuća - arhitektonski strukturirani od pilastra i stupova. U Italiji i Francuskoj uglavnom su radili s orahom, u Njemačkoj su još uvijek radili s hrastom. Velike radionice namještaja u Nürnbergu, Augsburgu i Baselu koristile su jasenov furnir, koji je bio tehnički napredan u usporedbi sa sjeverom. Južnonjemački renesansni namještaj bio je manje strog od francuskog i talijanskog. Augsburg je bio posebna adresa: ovdje su sagrađeni ormarići za kraljevske kuće po cijelom svijetu, s bujnim ulošcima, kasnije srebrnim okovom, likovima i slikama od ebanovine. Ormar je postao važan, kao i kredenc, ormarić i sklopivi stol.
Oblici stolica postali su raznolikiji: pored sklopivih, sklopivih i škarastih stolica, postojale su stolice s četvrtastim klinovima i visokim, bogato izrezbarenim naslonom. Sjedala su bila izrađena od drveta ili kože i bez presvlake. Tipični ukrasi: tokareni stupovi, rezbarija, profilne trake, antički motivi poput maski, hermova, trokutastih zabata, lavljih glava
Dizajn namještaja u doba baroka oko 1630.-1720
Ime Barok dolazi od portugalskog baroka - to znači nepravilan. Karakteristike ove epohe su masivnost, pokret, igra svjetla i sjene.
Tipični stilski element: Putte
Tipičan namještaj: komoda
Konstrukcija: slomljeni vijenci, koljenasti i zakrivljeni profili
Tipični stilski element: okrugli lukovi
Tipičan namještaj: škrinja
Konstrukcija: jednostavna konstrukcija, jednostavna obrada
Novi društveni maniri oblikovali su dizajn namještaja, a time i nove tipove namještaja: konzolni stolovi i komode, čiji je tipični predstavnik bila dvostruka ladica s lukovitom bazom. Stol je evoluirao iz kabineta. Ormarići su građeni sve složenije: puni ili furnirani s ladicama u osnovi, s pločama uokvirenim profilnim trakama. Stolari su koristili brušeni furnir od oraha i ebanovine. Izrezbareni hrast izašao je iz mode, a namještaj je često bio ukrašen pozlaćenom broncom. Barok je bio procvat intarzije. Mjed, kositar, slonovača i kornjača bili su umetnuti na drvenu podlogu. Nakon što je izumljen stroj za rezanje furnira, pojavila se nova tehnika umetanja: intarzija.
Posebnost, a također karakteristika dizajna namještaja tog doba, je raznolikost stolica i fotelja: stopala su bila povezana mostovima, stolarija zakrivljena naslonjačima za ruke. Stolice su bile presvučene tkaninama od baršuna, svile, tapiserije, platnenim vezom i, rjeđe, kožom. Sjedala su bila gotovo uvijek tapecirana. Ljudi su objedovali za velikim izvlačivim stolovima s baluster nogama i raskošnim rezbarijama. Namještaj je koketirao isprepletenim motivima, takozvanom hrskavicom, koja je u rokoko ušla kao rocaille, s volutama, lišćem akanta i figuralnim rezbarijama poput putti-a i trakastih ploča.
Lukovita dvostruka komoda tipičan je barokni namještaj.
Dizajn namještaja u rokokou oko 1720-1770
Dizajn namještaja u rokokou razvio se iz baroka kao ženstvena, graciozna sorta u kojoj je ukinuta stroga simetrija, a udobnost postala važna.
Tipični stilski element: školjka
Tipičan namještaj: ležaljka
Konstrukcija: bujno zakrivljena oblika, asimetrični srednji dio
Različite koncepcije stila u pojedinim zemljama više se nisu toliko razilazile u rokokou kao u prošlim vremenima. Masivan barokni namještaj zamijenili su gracioznim, laganim komadima namještaja - čak zaobljenijim, zakrivljenim, zakrivljenim, zasvođenim i ukrašenim sve raznolikijim, zamršenim brončanim okovom. Namještaj za sjedenje nije imao ni oštar rub, noge ili stopala završavali su "kozjim stopalom". Područja su bila naglašena ukrasnom strukturom; popularni ukrasi bili su cvjetni vijenci, vitice od lišća, medaljoni s motivima poput lire, vaze, lepeze i školjke. Školjka (francuski: Rocaille - ušna školjka) simbol je ere.
Površine su bile umetnute bojom i polirane do visokog sjaja, također obojane u bijelu ili svijetlim bojama; bili su prekriveni bakrorezima ili naslikanim pticama, cvijećem i krajolicima - uglavnom plavozelenim lakom. Ljudi su obraćali više pozornosti na međusobnu interakciju namještaja i soba i međusobno ih usklađivali: Stropovi i zidovi također su bili vrlo raskošno oslikani. U razdoblju rokokoa namještaj se ocjenjivao prema novom kriteriju: morao je biti udoban: leđa i nasloni za ruke bili su podstavljeni deblje, izumljena je fotelja i produžena stolica - ležaljka. Udobnost, luksuz i trikovi izumitelji su novog namještaja poput stolova s ladicama i uvlačivim pretincima, stolova za igranje i odijevanje, stolova s cilindrima, sedan stolica i zaslona štednjaka. Proizvođači kabineta preferirali su hrast, orah, mahagonij,Satensko drvo i egzotično drvo za furnir i umetnute površine.
U rokokou su masivni barokni namještaj zamijenili zakrivljeni, okrugli, ženstveniji komadi namještaja, poput ležaljke.
Dizajn namještaja u klasicizmu oko 1770-1820
Okrećući se od raskošnog baroka i bogatog rokokoa: Izrađivači kabineta prisjetili su se dizajna namještaja i jednostavnosti antike.
Tipični element stila: Ravna linija
Konstrukcija: Klasični osnovni oblici, jednostavna, jasna struktura
Razvrat rokokoa odbačen je kao prijekor - izbila je nova krutost: klasicizam ili stil pletera, nazvan Carstvo u Francuskoj. Pribjegli su klasičnim elementima antike: bisernim šipkama, malim vijencima, pletenicama à-la-grecque, dupinima, sirenama, lavovima, sfingama. Obrtnici su uglavnom radili s mahagonijem; često je drvo bojao u bijelo, ponekad ga pozlatio. Zrno je uzeto u obzir i naglašeno na slici, gotovo postajući ukras. Drvorez je izgledao jednostavno i rezervirano. Sjedala su građena ravna, kruta, s čvrstim presvlakama i visokim naslonom. Noge su bile zašiljene, kanelirane i uvećane kockicama u donjem kraju.
Dizajn namještaja u bidermajerskom razdoblju oko 1825.-1848
Izražen je buržoaski dizajn namještaja: izgrađen je jednostavan, funkcionalan i udoban namještaj.
Tipični stilski element: Rog izobilja
Tipičan namještaj: kauč
Tipični stilski element: Ravna linija
Konstrukcija: Klasični osnovni oblici, jednostavna, jasna struktura
Tipični bidermajerski stol: ispupčena središnja potpora, četiri stožaste noge i okrugla ploča stola.
Bidermajer je bio umjetnička epoha i stil namještaja; nije ostavio tragove u arhitekturi. Ime potječe od Biedermanna i Bummelmaiera - dviju književnih ličnosti iz "Fliegende Blätter" i tamo objavljenih pjesama "Biedermaiers Liederlust" (1848, autora Victora von Scheffela i L. Eichrodta). Fokus je bio na sofi - masivnoj, duboko tapeciranoj, ispred koje je bio okrugli stol. Ploča stola ležala je na izbočenom ili kutnom središnjem nosaču u obliku balustra. Četiri sužene noge često su nosile okrugle ploče promjera zgloba (demi-lune). Stolice su imale ažur, jednostavno urezane naslone, a sjedala su bila vrlo tapacirana. Noge su bile malo zamahnute prema van, bile su ravne ili stožaste. Oni su okrenuti tek u kasnom bidermajerskom razdoblju.
Ormarići za pisanje i biroi dolje izgledali su poput komoda s dvije ili tri ladice ili dvoja vrata; U gornjem dijelu ploča za pisanje bila je presavijena, iza koje su se slagale male ladice, pretinci i često tajni pretinci. Popularni namještaj i dodaci: kauč, kabinet, šivaći stol, vezeni zaslon štednjaka, cvjetne tapete i tkanina i vitrina. U razdoblju bidermajera bilo je posebno popularno sakupljati i izlagati staklo i porculan. Izrađivači kabineta obrađivali su trešnju, brezu, krušku, topolu, tisu, a ponekad i mahagonij i orah. Kombinirali su svijetlu i tamnu šumu. Međutim, rijetko su koristili ebanovinu za ove kontraste, već su umjesto toga obojavali jednostavne vrste drveta u crnu boju. Intarzirane površine bile su rijetke; preferirale su se glatke, polirane površine. Čvrsti ili furnirani - bilo je važno da zrno dođe na svoje.Sveukupno, namještaj je imao malo ukrasa, jednostavnih rezbarenja, male umetke unutar dijela namještaja te okovje od mjedi i bronce.
Dizajn namještaja u historicizmu oko 1850-1900
Dočarani su prošli stilovi - historicizam se razvio u doba miješanih stilova.
Namještaj se sve više proizvodio industrijski - proizvođači nisu uspjeli dalje razvijati bidermajerski namještaj. Umjesto toga, inspiraciju su tražili u dizajnu namještaja iz prošlih stilskih epoha. Namještaj je postao prostraniji, bujni plišani i baršunasti pokrivači oblikovali su namještaj. Cvjetni uzorci u tamnim bojama dominirali su zavjesama, tapetama i tepisima. Namještaj je oponašao egipatske i drevne, orijentalne, kineske i japanske vrste i citirao sve povijesne oblike. Na svjetskoj izložbi u Londonu 1851. godine predstavljeni su čak i strojevi sa starinskim amblemima. Renesansa je posebno oživljena u Njemačkoj: od uspostave Njemačkog carstva 1871. godine, osjećaj nacionalnosti se povećavao, "staronjemački" je bio tražen. Nakon ovog takozvanog razdoblja osnivanja, barokno, zatim rokoko i bidermajersko razdoblje kopirani su oko 1880. godine.Između njih uvijek se gradio gotički model. Tipični su bili izrezbareni tapacirani namještaj, višedijelni stolovi izrađeni od pola tuceta različitih materijala i bifei kombinirani od renesansnih i baroknih elemenata.
Dizajn namještaja u secesiji oko 1895.-1910
Obrtnici i arhitekti prosvjedovali su protiv ludosti imitacija stilova od sredine 19. stoljeća i pozivali na veću individualnost.
Tipični stilski element: Ornamenti iz svijeta flore i faune
Konstrukcija: Odgovarajući materijal i namjena, ravni, ukrasni, zakrivljeni oblici
Kao rezultat protesta protiv bezdušnosti imitacija stila, u mladosti se razvija više individualnosti, na primjer u obliku uzoraka.
Ovo je doba dobilo ime po časopisu "Jugend", koji je izlazio u Münchenu od 1896. U 19. stoljeću industrijalizacija je zamijenila ručni rad. Sve više i više tvorničkih strojeva pojednostavilo je rad proizvođača kabineta. Osnivači secesije udružili su se, zahtijevali individualni dizajn namještaja i ugradili u svoje radionice. Proizvođači namještaja uglavnom su bili arhitekti. Uzore su pronašli u jasnoći i tehničkoj jednostavnosti srednjovjekovnog dizajna namještaja i stvorili su novi stil u kojem su pokušali uskladiti materijal i funkciju komada namještaja. Iako je secesija izvorno zamišljena kao konstruktivan i funkcionalan stil, razvila je obilnu, složenu ornamentiku: ponekad je cijeli komad namještaja izgledao poput ukrasa.Preferirana šuma bila je mahagonij, hrast, orah i kruška. Meko drvo korišteno je za serijsku proizvodnju. Većinu vremena drvo nije ostalo u prirodnoj boji, već je bilo obojano ili obojeno. Tipičan dekor: okovi izrađeni od lijevanog željeza, bronce i čelika u obliku spirala, vitica, puževa, liana, cvijeća (posebno ljiljana, lopoča), vilenjaka i tekućih i zamršenih linija.
